Живопись домонгольского периода
В домонгольский период на Руси получила колоссальное развитие живопись. Русские художники достигли большого мастерства как в иконописи, так и в монументальной живописи – фреске и мозаике. Они не только превосходно владели композицией, но и умели передавать сложную гамму человеческих чувств. Современные реставраторы провели большую работу по восстановлению первоначального облика произведений древнерусской живописи, и в настоящее время весь мир восхищается работами русских мастеров Х1-ХШ вв.
Систему росписи культового здания русские мастера восприняли от византийцев. Но, как и в архитектуре, в русской живописи вод влиянием языческого народного искусства, народных обычаев рано начинается переработка византийской традиции. Уже с начала XI в. формируются местные образы, вырабатываются своеобразные, отличные от византийских, средства художественной выразительности. Росписи храмов дают наглядное представление о древнерусской живописи, ее своеобразии и уникальности, художественных поисках местных мастеров.
Самые ранние из сохранившихся произведений древнерусской живописи были созданы в Киеве. Росписи Софийского собора и современного человека поражают своим великолепием и грандиозностью. Стены храма сверху донизу украшали фрески – живопись водными красками, нанесенная по сырой штукатурке. Главные части интерьера – подкупольное пространство, апсиды, алтарь – покры мозаика -красочные изображения из смальты (стекловидных камешков) различи! цветов и оттенков. Камешки вдалбливались в сырую штукатурку под различным углом к друг другу, при попадании на них света все изображение искрилось переливалось разными цветами, поражая воображение каждого, кто входил в храм. Суровой красотой и монументальностью отличаются мозаики и фрески Софийского собора. Они выполнены в строгой и торжественной манера свойственной византийской монументальной живописи.
Другие памятники живописи Киевской Руси